Spectacles de Rue

ROSSINI FLAMBÉ est une succession effervescente de chansons et de situations comiques sur la cuisine italienne et l’amour, qui sont mélangés entre elles comme les ingrédients d’une recette raffinée.

C’est une pièce qui parle de l’art de vivre italien, de la cuisine et de la musique d’un pays dont les habitants sont connus pour leur passion et leur joie de vivre, pour leur tempérament fougueux. Pour les Italiens, la cuisine est le lieu de convivialité par excellence. C’est pourquoi ROSSINI FLAMBÉ n’est pas seulement un hymne à l’amour et à la bonne bouffe, mais aussi l’histoire de la recherche d’une convivialité paisible qui, malgré la concurrence et la jalousie, devient possible autour d’une grande table.

Le spectacle est né dans le cadre du projet européen MAUERSPRINGER (Sauteurs de murs), un projet de collaboration artistique et d’échanges internationaux entre plusieurs compagnies européennes de théâtre de rue dont le Teatro Due Mondi était chef de file. Fissures dans les murs est un spectacle fixe en plein air qui se joué dans un grand rectangle au sol. Le public est placé sur les deux côtés plus longs de l’espace de jeu. Un petit plateau surélevé est monté sur le côté plus court et sert de tour de contrôle et scène d’où les acteurs commentent l’action avec des chansons en choeur à la manière de Brecht (le répertoire va de Weill et Eisler, jusqu’aux shanty, les chansons traditionnelles des marins anglais).
Le décors composé de cinq parois en aluminium montées sur des roues est simple et complexe en même temps. Les acteurs les poussent en créant des architectures nouvelles et surprenantes dans chaque scène. C’est ainsi que ces panneaux en apparence légers et mobiles se transforment en murs, portes basculantes, portails, maisons, frontières et même en mer plate qui reflète la lumière du soleil.

La cloche bat neuf coups quand tout d’un coup quatre diables avec des cornes rouges et des habits élégants surgissent au milieu du public. Ils traversent la place en courant et sautent sur le plateau. C’est le début du spectacle.
Le plateau a l’air d’un autel gigantesque qui brille en or et argent. Au cours de la représentation il sera illuminé de couleurs et d’images projetées toujours nouvelles pour créer le cadre digne du show que les diables s’apprêtent à animer. Car ces diables sont venus pour annoncer aux gens les Neuf Commandements du Dieu Argent. Ils promettent une forte récompense : ceux qui vivent leur vie sans égards et aux frais des autres vont recevoir de l’argent, beaucoup d’argent.

« Un spectacle absolument fascinant, spirituel et entraînant, avec le courage de mélanger de la musique avec Brecht, du cabaret avec du théâtre » (La Gazzetta di Parma 2014)

« Un univers magique et coloré à l’italienne qui a enchanté les passants » (Le Progrès Beaujolais 2013)

CAROSELLO met en scène les personnages de la fable Les Musiciens de Brême pour raconter une histoire actuelle. Les animaux arrivent sur la place de la ville pour gagner un peu d’argent en chantant. Tout d’un coup leur concert est interrompu par l’arrivée d’une cigogne blessée qui porte un bébé. Le nouveau né est noir et doit être livré chez Mme Europe, Rue de l’Hospitalité. Les musiciens entraînent le public à la recherche de la nouvelle mère, et c’est ainsi que commence un voyage divertissant plein de péripéties à travers la ville.

« Un immense et génial spectacle de rue ! «  (Le Patriote Beaujolais)

« Une brillante parade qui a transformé le centre en une fête rythmée par les tambours et chants » (La Tribune-Le Progrès Saint-Chamond)

FIESTA est un spectacle de rue qui réunit les meilleurs ingrédients de la tradition italienne : une ambiance populaire et festive qui se transmet immédiatement au public. Du chant traditionnel provenant du sud de l’Italie qui parle d’amour, de révolte et de justice. Du jeu de masque qui renvoie aux personnages grotesques de la Commedia dell’Arte. Des rythmes de tambours qui entraînent les spectateurs à travers la ville. De superbes costumes carnavalesques aux mille couleurs, et des chorégraphies sur échasses qui émerveillent les spectateurs.

LA PARATA GARIBALDI est un spectacle de rue plein d’humour et d’ironie, qui rappelle l’ambiance des fêtes populaires italiennes.
Les fondateurs de la République, Garibaldi, Cavour et Mazzini rassemblent des soldats dans un orchestre invraisemblable pour célébrer la naissance de l’Italie et l’art de vivre du Bel Paese. Rien ne se passe comme prévu. Les soldats ne sont pas des guerriers, mais de joyeux compagnons qui ont envie de faire la fête, de chanter, de danser. 
De vrais méditerranéens. Ils devaient faire de grandes manoeuvres, perchés sur des échasses. Les voilà qui se lancent dans des courses et des sauts déchaînés. 
Les tambours ne jouent plus des marches et des hymnes triomphants, mais des chants d’amour et de révolte, rythmés par l’accordéon.
Et à la fin, le public est invité à soutenir ces rebelles de toujours en chantant Bella Ciao, un symbole de liberté.

AMOUR AMOR raconte la résurrection de Paul/Bradipo – le paresseux en italien – notre héros. A la mort de ses grands-parents qui étaient de fameux cuisiniers, Bradipo, orphelin de ses parents, doit hériter du restaurant familial, mais sa dépression et son absence de goût le font douter. Par ailleurs, la seconde de cuisine, Carmina, avait eu de son côté la promesse qu’elle hériterait…
Bradipo verra tout au long de la pièce ses sens se réveiller grâce à l’amour qu’Olga, la voisine, lui porte et qui finit par être réciproque.
Conte festif, ponctué de romances réalistes et de salzas euphorisantes interprétées par un quatuor de joyeux commis, AMOUR AMOR est installé sur un escalier à double vis propice aux surprises et aux fantasmagories. Il est l’histoire d’une quête pour atteindre le bonheur. Il est un hymne à l’amour et au goût, aux cuisiniers et à la belle nourriture.
AMOUR AMOR est donc écrit par Bruno Cadillon, mis en musique et en chants par Antonella Talamonti et nourri de l’invention de chacun des artistes participants : acteurs, costumiers, dramaturge, metteur en scène, décorateur.